最佳连濮存昕的戏都没人看了年龄真是娱乐圈的原郑弼教纳河林显丞孙毓敏马健涛Xv

连濮存昕的戏都没人看了，年龄真是娱乐圈的原罪吗？

最近，濮存昕在《国家宝藏》和翟天临的一段朗诵在上热传，堪称是全程高能！尤其是久未亮相荧屏的濮存昕，他那大气的舞台风格，扎实的台词功底，看着就让人心潮澎湃、热泪盈眶。

很多友看完了都有点感慨，这么好的老戏骨现在怎么不拍戏了呢？事实上，濮存昕没有“退休”，他一直在演话剧，只是最近几年影视剧不拍了。

在话剧舞台上风生水起的濮存昕为何不演影视剧了呢？前几天接郑知明受媒体访问的时候，濮存昕道出了实情：我演的东西没人看。

年轻的反驳了濮存昕的话，事实上很多年轻人真的喜欢看老戏骨们演戏，但濮存昕回答是市场不选择他。

即使有优质的角色找上门，但濮存昕现在的工作节奏已经不允许他演影视剧了。他的话剧安排早在一年前就都定好了，影视剧不会提前一年告知演员。

最后濮存昕意味深长地说了一句，自己有话剧舞台就够了，不想被骚扰捉弄。

捉弄？濮存昕用了这个词感觉之前发生过什么故事，只不过我们无从调查。只能从之前的采访中得知，濮存昕的确被人坑过。有一次公益演出，主办方对濮存昕说是公益的，没有演出费。可是有位同样参加演出的歌星，向主办方叫嚣着不给钱不上台。濮存昕去问人家这不是公益性质的演出吗，结果得知一个歌手出场费26万，一个16万，而他自己是纯免费。

这段采访结束后，引发大家热议。有人觉得现在的影视市场对老演员来说很残酷，替他们可惜；

也有人说影视圈和别的行业一样，上了年纪就应该让位，很正常。

这个年纪可以演配角啊，濮存昕还是放不下身段。

有媒体就此采访了濮存昕，他表示希望大家不要曲解本意，完全是出于自身在商业电影价值上的考量而那么回答。

“我很多年没有拍过影视剧，随着现在影视行业的迅速发展，我自己自然就不存在任何商业价值了，这是实话。再加之近些年也没有发现有适合自己的题材，随着拍文艺片的导演越来越少，我也因此没有了拍影视剧的考虑。”

从自身来讲，濮存昕目前的确是选择把全部精力都在话剧表演上，因为话剧剧本都是经典的，角色都是跨度大的，而影视剧只能演自己。

业内有这么一条鄙视链，说“演话剧的看不起演电影的，演电影的看不上演电视剧的”，濮存昕是不是就是这样呢？其实从采访中能感受到，他并不排斥演影视剧，只是没有他理想的剧本和角然后将试样夹在拉力机上测出各个点的剥离力色。

“影视作品没有我的活”，这样类似的话马思纯也说过，她指的是小姨蒋雯丽。

很多人都觉得蒋雯丽给马思纯走了后门，但马思纯开玩笑说，“小姨（蒋雯丽）其实都快没戏拍了。”她还呼吁多给老艺术家一点拍电影的机会，因为现在找上门的都是电视剧。

此言一出，马思纯招来不少骂声。虽然马思纯不是嘲讽蒋雯丽，也不是说蒋雯丽没戏拍，但还是说明有一种情况是普遍存在的——上了年纪的演员选择面窄了。

其实，濮存昕蒋雯丽这一辈的演员，还没到没戏拍的地步，他们演影视剧少的原因大概有这么两点。

一是他们和年轻演员的角色需求原本就不一样。年轻演员选择很多，可以校园、职场、古装、都市等等，但是老演员们想演的或者适合演的不是这些，国内荧屏上没有提供多元的角色，多数只能沦为脸谱化的配角。

比如家庭剧中父母辈的角色，成天的家长里短，为儿女操心，有点突破的可能就是在剧里谈段夕阳恋。

张凯丽许娣就是妈妈专业户，韩童生张晨光是爸爸专业户。而且他们演的角色性格几乎都不变，张凯丽是幽默泼辣的妈妈，许娣是深明大义的时尚妈妈，韩童生是憨厚的倔老头，张晨光是家底雄厚的爸爸。

另外还常见他们出演仙侠剧中的长者。岳跃利就是演各种师父。

在清宫戏里沈保平就是爹专业户。

二是国内的很多片方为了卖剧都需要卖点、粉丝、话题。像卖演员主推的就是流量，《择天记》里的鹿晗、《楚乔传》里的赵丽颖……

还有常见的卖CP。这个在影视剧宣传史上历史算比较悠久的了，《老房有喜》卖的不就是那会儿大热的“朋薇CP”吗。现在卖CP的更严重了，《归去来》的“晋嫣”，《延禧攻略》的“傅璎”，而且男男CP也成了王道。

而这些都是老演员不具备的，他们也只能演辅助角色。顶多是宣传“流量+戏骨”的班底，而这也是当下电视剧的惯用的宣传卖点。

当然有个例外，老演员自身也能制造话题，那就是卖情怀。“童年回忆系”的明星，在剧开播初期便可以有一批宣传热度，一旦剧情展开了，这份情怀卖点也要被其他的取代了。

比如《延禧攻略》里我们看到了“皇后娘娘”演佘诗曼的娘，李若彤在《斗破苍穹》里演了吴磊的妈。

李若彤还拍了一部电影《蝴蝶公墓》，很多观众都是冲着“小龙女”去看的。结果剧本太差，上映之后口碑票房差的可怜……

以这种方式回归荧屏，一定不适合濮存昕这样的演员。濮存昕有自己的气节，肯定有人找他演戏，但面对糟粕不想演，想演的制片方又有其他人选。他演戏不是为了金钱，而是在做艺术。

他不是不能接受演配角，北京人艺现在的“顶梁”演员，他基本都给搭过戏。演一场报酬也就1000块钱，和影视剧演员相比相差甚远。但濮存昕乐即墨在其中，“这让我能获得生命品质，一个人总是要做自己愿意、能做的事情吧”。

道不同不相为谋，濮存昕对表演的心态是纯粹的，这和现在的商业化格格不入，所以很多优秀的老演员也慢慢就消失了。有的演员远离了影视圈，寻了别的出路。他们演话剧、做生意，搞幕后，活跃在荧屏的还有张国立这样频繁接综艺的。《国家宝藏》、《见字如面》、《非凡匠心》，《演员的诞生》，每一部都是有质感有社会意义的节目，老戏骨张国立坐镇给节目带来了分量。

当然这也是有风险的事。例如他自己赔钱做综艺《我们穿越吧》，虽然口碑还行，但是流传不广。

再反过来看濮存昕，他热爱着表演，所以一直没有离开自己的老本行。他说的“影视作品没有我的活”这句话，就和前段时间很多女演员说自己有并正确加以使用中年危机，有戏演，但大都没新意。

娱乐圈说到底还是场话语权的争夺。

因为有太多女演员集中性的发声了，所以我们意识到了这个问题，友甚至自发地开始写了剧本《淑女的品格》。

然而对于老一辈演员来说，他们甚至没有机会发出自己的声音。

好在这几年大家逐渐从流量热潮中醒过来，有一些剧又找回了口碑。大家不再只看流量们演的剧，大龄演员也有了春天，只要剧本好、演技好，制作好。

从最早的张嘉译、吴秀波开始走红，观众深入了叔圈文化，不过那时候说到底还是中年爱情剧的套路。

比如张嘉译，《急诊科医生》、《我的！体育老师》，《美好生活》这几部剧中，他的戏路都是离婚之后老牛吃嫩草。看了一次还觉得题材新鲜，这几部连着看下来难免会味同嚼蜡，甚至下一秒都知道会演什么。

但这两年涌现了《情满四合院》、《正阳门下小女人》，《幸福一家人》这一类的生活剧，描写的也都是老百姓的故事，老戏骨们在剧里找到了自己合适的定位，观众看着都能感同身受。

像是《正阳门下小女人》倪大红饰演大智若愚的蔡全无，《幸福一家人》里李立群饰演委曲求全的房永福。两位老戏骨用不同的方式演绎天下相同的父爱，给人相同的感动。

作为黄金配角，《幸福一家人》中李立群精湛无比的演技，让很多年轻观众都get到了。李立群表演很多细节处理非常棒，同时也是剧本给他提供了表恒春兮演空间。像是一大早天还没亮，为了不耽误子女上班买早餐的那个背影；

父亲六十大寿满心欢喜地等着子女回家吃饭，可一个都没到场，视后孩子们互相埋怨争吵；

和小龙相拥而泣的四个表演层次；

在生命尽头，教三儿女擀饺子皮。虽然只是简单的陈述，但李立群念出的台词十分催泪。

这样的剧虽然没有流量明星，但大家还是爱看，口碑收视双丰收，同时也得到了业内的肯定，像下面主要介绍液压万能实验机的实验步骤和油泵调试《情满四合院》里的何冰就得到了白玉兰最佳男主。

如此看来，中国影视剧产业已经开始意识这个问题并去调整了，演员观众也不用太悲观。好演员不会被观众忘记，不会被行业忘记。所以，这不一定是最好的时代，但一定是个值得期待的时代！